creativity belongs to everybody

2007年12月29日 星期六

音樂會直擊(三)



合唱交響詩「最美的土地,最美的歌」
時間:96年9月20日(四)19:30
地點:台北中山堂
演出者:福爾摩沙合唱團 詩歌吟誦/向陽、江自得
觀後感:
《種子》李敏勇/詩 何家駒/曲
曲式為:導奏-A-B-C-A-B-C-coda。
導奏為合唱團先,男女對唱,相同歌詞,之後鋼琴再跟進。A段,切分音、短樂句為主體,鋼琴伴奏則是塊狀和弦;B段,對比A段,為舒暢優美的流動音型,樂句較長;C段,為A、B段素材的結合所構成的新樂段,是以切分音型來呈現長樂句;之後以急迫、切割較短的節奏音型來暗示重回A段。
《守護》潘郁琦/詩 石青如/曲
一開始是鋼琴與小提琴的導奏,接著是獨唱與合唱的相互穿插,類似領唱與應答的關係,間奏之後,器樂與聲樂開始有了互動,乃至到後來合唱與小提琴的齊奏相同旋律;在鋼琴的伴奏部份,是以和弦齊奏、琶音、分解和弦為主,較少有旋律線條的呈現,欠缺獨立性。
《如果明天就是下一生》張惠美/詩 石青如/曲
這首曲子感覺有點通俗,似聖歌,缺乏其獨特性,如探究其原因,除了旋律線條本身的音組織外,在樂句的規劃上也過於對稱,幾乎都是以四小節為一句;其中有一部分是將合唱分為男女兩半,女聲為主旋律,男聲則以「啊」作半音上行的陪襯,可清楚聽見其方向性。
《土地的歌》向陽/詩 石青如/曲 
這一首曲子除了以鋼琴伴奏外,另外還有兩支小提琴、中提琴、大提琴與雙簧管。樂曲總共有六段,每一段也都有獨立的標題。第一段,雙簧管以五聲音階為主,弦樂四重奏雖也是五個音,但卻非五聲音階;而合唱部分也是以音階的音型,並強調二度音程關係,有時是重疊的二度,有時是前後出現的二度;最後以皮卡第終止結束。第二段,以大提琴的撥奏表現出傀儡戲的俏皮;半音的鄰音是這一段的重要概念,藉此可以感受到傀儡控制於人,之於鄰音牽制於解決音的受困感。接著以不斷地重複B-A#-B這幾顆音、男生反覆吟唱同歌詞來呈現出靈異之感,將音樂帶到第三段的「食頭路」,雙簧管與弦樂四重奏的部份,樂句不甚明顯,也分不出誰是主要的律幹線,感覺像是由五條旋律線交織成一個平面;音樂的步調由慢漸快。第四段,為了營造出造橋之感,男生大致以兩人為一組,不斷重複一個音樂片段,一組一組的加入,做出層次感,有時為了製造出回聲的音響效果,有幾組只唱Bon,到後來全部的男聲只剩Bon這個音,女聲以唸唱的方式加入;而後來的旋律線則對比之前的唸唱。第五段一開始的步調十分緩慢,男聲solo,女生以嗚小音階伴奏,接著步調轉快,男聲不斷地同音反覆,感覺上像是在唸歌詞,音樂逐漸達至高峰,就在最頂端之時,竹板「啪」的一聲,也作為前後兩對比樂段的區隔,後半部是如歌似的旋律線條,男女聲感覺像是在對唱。第六段,男聲以起伏的音型,並有強弱的分別,營造出「搖子歌」的律動感,前半部速度較快,樂句較短;後半段速度較快,樂句較長。
《那些天,蔣渭水在牢裡》江自得/詩 石青如/曲
樂曲以不間斷的方式呈現出十五個段落,但它們的標題只是每一篇的首句。第一段,鋼琴以tr.銜接音階構成伴奏的主要架構,營造出一股不確定之感,並在不和諧的和弦上作結。第二段,鋼琴不斷反覆快速三連音的音群;沉重的男聲對比女聲如歌的旋律線條。第四段,鋼琴的高音域與朦朧的合唱之聲對比之前的樂段;鋼琴會以不規則的節奏配合口白情緒。第五段的風格與之前大大地不同,彷如聖歌一般,十分合諧。第六段,鋼琴以三連音的律動與鄰音的概念表現出搖擺不定的感覺。第七段又回復到聖歌風格,我想是不斷的和弦級進下行所造成的;之後轉成小調。第八段,鋼琴先出現頑固低音,之後男聲會模仿;而擊樂的小鈴鐺聲,則是以鋼琴的高音區來呼應。第十段,單純只有合唱,但是充分表現出層次感,一層層的推進。第十一段,一開始是鋼琴的頑固低音,切分音,中間的和聲色彩豐富,之後把切分節奏的素材解構,變成流動的分解和弦。第十二段,讓我們回憶了第一段鋼琴的tr.與音階;合唱部分則是以半音階為主軸,在這一段我們可以聽到不和諧的音響。第十三段,口白為主,合唱為輔。第十四段,感覺達到結束前的高潮,但之後的鋼琴低音如大中搬引進下一段。第十五段,音樂在如回憶夢境般的情境中結束。

沒有留言: